落花天里育新苗：八和会馆新秀计划「以旧带新」《帝女花》跨代演出

撰文：辛黛林

香港八和会馆（下称「八和」）作为香港粤剧界最权威和最具公信力的行会组织，自成立以来，一直肩负著传承粤剧艺术的重要使命。在2012年，八和启动油麻地戏院场地伙伴计划，亦即「粤剧新秀演出系列」（下称「新秀计划」），迄今已顺利运作十余年，培养出大批优秀演员，为香港粤剧界源源不断地注入新血。

笔者承蒙「香港戏曲概述2021-2023」计划负责人、资深粤剧研究员蔡启光先生的安排，有幸在2025年2月23日访问八和第 40 届理事会主席龙贯天先生（行内尊称「旭哥」），由他亲述接任主席一职的愿景，分享八和从2023年以来的新动向，特别谈及新秀计划的未来发展。

系统化新秀培育：从学院训练到舞台实践

旭哥在接受专访时强调八和早已建立出一套培育演员的完整系统，涵盖基础训练至舞台实践──以「粤剧学院」严谨的四年制专业培训为基础，学员需完成唱、做、念、打等全面训练，并学习粤剧历史与理论知识。毕业后，优秀学员可投考新秀计划，在专业舞台上继续累积实战经验。

回顾新秀计划出现之前的粤剧艺坛，旭哥指出往昔演员可能苦等十余年都难有正式的演出机会，不仅要自行筹措演出经费，还要兼顾不同事务，例如洽谈场地和组建班底，令艺术创作不得不让位于生存压力。新秀计划的实施，正可以为有志投身粤剧行业的年轻演员提供稳定的演出平台，让他们可以心无旁骛，更专注于艺术提升。

特别值得一提的是，演员能够在新秀计划轮换行当，亦即有机会演绎以往甚少接触的角色。旭哥解释此举不但可以开拓他们的戏路，更能培养彼此对各行当角色的理解和认识，尊重不同岗位为演出的付出，这对粤剧的整体发展至关重要。

以旧带新演经典：粤剧舞台上的跨代对话

近年的新秀计划更创新地推行「以旧带新」演出模式，据原本的安排，艺术总监已经在演出前劳心劳力教导新人，令他们的演艺得到飞跃式提升。现在的教学场域更进一步从排练室延伸至正式舞台，让资深老倌跟新秀演员同台献艺。此崭新模式将会在2025-26年度新秀计划开幕演出得以完美体现。

新一届的演出将于2025年7月26日开幕，演员先搬演精彩的开锣例戏：《贺寿》、《加官》和《仙姬大送子》（黄成彬饰董永、梁芷萁饰七姐、黄安晴饰抱子），随后一连三晚由名伶陈鸿进担任艺术总监，为观众送上粤剧经典剧目《帝女花》。

《帝女花》是著名编剧家唐涤生的代表作，讲述明末崇祯帝为爱女长平公主选婿，太仆之子周世显当选。正式受封之日，恰闯军破城，崇祯命长平殉国。长平受伤未死，被周钟所救，后隐居维摩庵。世显苦寻得见长平，以死相逼相认，两人再同往面见清帝，以完婚为条件换取厚葬崇祯。大婚之日，一对新人在定情的含樟树下服毒殉国，成就千古悲恋。

《帝女花》乃仙凤鸣剧团第四届剧目，于1957年6月7日在香港利舞台首演。此剧绝对堪称香港戏剧瑰宝，其中〈香夭〉一折寄调〈妆台秋思〉的曲词，尤其是开首的「落花满天蔽月光」，更是童叟皆能朗朗上口的名句。当年首演的阵容鼎盛，开山主要角色的任剑辉（饰周世显）、白雪仙（饰长平公主）、梁醒波（饰周钟）和靓次伯（分饰崇祯和清帝）都是香港一代粤剧名伶，其唱腔身段，至今仍是后辈绝佳的学习目标。

正因为《帝女花》一剧在粤剧艺坛拥有超然的经典地位，其艺术难度更是检验演员功力的试金石。对今日要重演剧中人的新秀演员而言，无论在唱做功架或演员心理素质等诸多层面，都带来莫大挑战。是次新秀计划一连三晚的《帝女花》演出之演员安排可谓别具匠心，艺术总监既要求新秀理解昔日名伶的表演精髓，又不忘鼓励他们在尊重传统的基础上，融入个人的表演特质，成就真正的跨代对话。具体来说，演出可以区分为「老倌合演场」和「新秀演出场」两个阶段：

老倌合演场（7月26日）：新秀文武生千珊（饰周世显）与资深花旦邓美玲（饰长平公主）、丑生陈鸿进（饰周钟）合作。

老倌合演场（7月27日）：文武生旭哥亲自饰演周世显，带领新秀花旦梁芷萁演出，资深丑生陈鸿进（饰周钟）继续同场配戏。

新秀演出场（7月28日）：男女主角全由新秀演员担纲，分别由千珊饰周世显、梁芷萁饰长平公主，展现学习成果，而周钟亦由新秀演员吴立熙饰演。

除上述新秀与老倌的多元配搭，是次演出还特邀资深演员符树旺饰演崇祯帝，詹浩峰则于末场客串饰演周宝伦一角。

香夭不绝，新苗茁壮──老倌带著新秀走

旭哥作为新秀计划的元老级艺术总监，始终坚持演员在舞台上的互动可以擦出火花。他在访谈中强调，这种「以旧带新」的创新安排属史无前例，「年轻人就是要有这样的前辈演员跟自己站在同一舞台上，才知道实际演出可以怎样做」。新秀演员能先观摩前辈演出，再实践所学，最后独立完成全剧，形成完整圆满的学习循环，真正领略舞台艺术的精髓。与此同时，新秀演员透过跟前辈配戏，也能够加深对一己职涯发展晋升阶梯的认知，由此亦足见艺术总监对培育后辈的用心。

旭哥还反复强调基本功的重要性，尤其提醒演员必须熟记剧本，借此深入理解曲词韵律与人物的情感内涵。「当台词从记忆中脱口而出，跟边看剧本边念的发声效果截然不同。」旭哥如此解释其艺术理念，而严谨的专业要求，才是培育优秀演员的关键。

最后，旭哥坦言粤剧的未来发展充满挑战，随著社会变迁，粤剧观众老化、市场萎缩的问题依然存在。他会不时检讨新秀计划的成效，并寄语年轻演员要珍惜机会，尽展所学。他还语重心长地表示，自己投身粤剧行业数十载，很乐意向后辈倾囊相授，「带著他们走，做到多少是多少」。但愿透过八和老倌和新一代演员的努力，粤剧艺术能跟〈香夭〉的曲词一样闻名中外，历久流传，这也正是新秀计划和一众艺术总监坚守的使命。