歐陽修〈阮郎歸〉
南園春半踏青時，風和聞馬嘶。青梅如豆柳如眉，日長蝴蝶飛。
花露重，草煙低，人家簾幕垂。秋千慵困解羅衣，畫堂雙燕歸。
劉基〈眼兒媚〉
萋萋芳草小樓西，雲壓雁聲低。兩行疏柳，一絲殘照，萬點鴉棲。
春山碧樹秋重綠，人在武陵溪。無情明月，有情歸夢，同到幽閨。
以上兩首宋詞，與《無情寶劍有情天》的主題曲〈琴簫怨〉，有着極大關係。因為編劇徐子郎就是根據這兩首詞，攝取詞藻精髓，融合故事情節、人物心理於其中，成就一齣《羅密歐與茱麗葉》式的粵劇經典。作家潘步釗在《粵劇與中華文化》一書，亦贊同：「曲辭雖化用前人佳作，妙在劇作者自然巧用，不但未見斧鑿痕跡，而且非常配合劇中人物情境性格，歷來深受讚賞喜愛，粵劇與文學關係甚深，這可證明。」
根據林家聲以前對傳媒追憶，是他讀完劇本後，主動要求編劇徐子郎在第一幕加上一首小曲，祈求達到豐富劇情，並且能夠把握觀眾情緒的效果。〈琴簫怨〉的作曲人是朱毅剛 (1922 - 1981)，徐子郎的曲詞，加上朱毅剛的新曲，創造了一首經典小曲。「先詞後譜」，這是其中一種創作新曲的方法，因為朱毅剛長久以來，與編劇家如唐滌生、李少芸、徐子郎等諸位，一向以這種方式合作。
徐子郎另一力作，善用李後主的詞作，重鑄在《鳳閣恩仇未了情》之〈胡地蠻歌〉內，而朱毅剛創作旋律亦風行數十載，成為藝壇佳話。說起這支小曲，有一段小故事，麥炳榮的徒弟阮兆輝憶記，他師父從來不喜歡生聖人 (即新撰小曲)，囑咐他跟朱毅剛去學唱，學完後，才到師父廂位，唱給他聽。所以第一個識唱〈胡地蠻歌〉的老倌，不是麥炳榮，是輝哥阮兆輝。
朱慶祥憶述大哥朱毅剛的強項就是創作長小曲，而此種工作是十分艱辛的。可是朱毅剛一晚就可以完成任務，能人所不能。難怪正印花旦鳳凰女，當時也詫異，一晚完成的樂曲，會否是行貨嗎﹖事實證明〈胡地蠻歌〉一經傳唱，人人琅琅上口，「一葉輕舟去，人隔萬重山」成為街知巷聞的經典金曲。
朱毅剛原名朱致祥，是香港粵劇界著名音樂家，生於馬來西亞檳城，父親朱家樂是戲班樂師。朱毅剛和兩個弟弟朱兆祥和朱慶祥都是著名樂師，合稱「朱氏三雄」，戲班中人有時稱他為「大腸」或尊稱他「大師」。有時在劇團人員名單上，會看到「朱大腸」三字，指的就是他。他們的姐姐朱秀英，亦是著名粵劇花旦和丑生。
他的藝術人生始於參與戲班鑼鼓拍和。年輕時，初習傳統排場鑼鼓，對《六國大封相》的鑼鼓和唱法瞭然於心，打下紮實的根基，他還轉教兩個弟弟。他尤其擅長吹奏色士風，旁及小提琴、鋼琴、二弦、三弦、南胡、古箏等樂器，通曉中西音律。歷來參與的劇團，計有興中華、利榮華、仙鳳鳴、雛鳳鳴、家寶、大龍鳳、慶新聲、頌新聲、祝華年等。
《鳳閣恩仇未了情》之〈胡地蠻歌〉，與《無情寶劍有情天》之〈琴簫怨〉，可稱1960年代的新曲雙璧，成為膾炙人口的佳作，傳唱多年。回顧一下，朱毅剛在創作上耐力驚人，《琵琶記》之〈雪裏哀鴻〉，《牡丹亭驚夢》之〈楊妃步步嬌〉，《西樓錯夢》之〈巫山一段雲〉，《再世紅梅記》之〈墓門鬼泣〉、〈未生怨〉、〈霓裳羽衣十六拍〉(此曲譜名稱由朱慶祥查證)，《雷鳴金鼓戰笳聲》之〈踏雪驪歌〉，《龍鳳爭掛帥》之〈錦衣回〉，《三夕恩情廿載仇》之〈古人新詠〉等。就算沒有曲詞的樂曲，朱毅剛一樣精心設計，絕對令觀眾享受﹗如《紫釵記》之〈花前遇俠〉譜寫〈佛門鐘鼓〉，又或者雛鳳鳴之開場曲。
本年度「以舊帶新」的形式：頭兩晚分別由文武生及正印花旦，帶領新秀演出；第三晚則由新秀主演。請觀眾拭目以待，梁兆明與梁芷萁、溫曜聲與鄭詠梅，及溫曜聲與梁芷萁，以不同組合演繹《無情寶劍有情天》。
